Moda na sukces Wiki
Advertisement


Moda na sukces (ang. The Bold and the Beautiful, w skrócie B&B, dosł. Śmiali i piękni) – najpopularniejsza, wielokrotnie nagradzana i najczęściej oglądana na świecie amerykańska opera mydlana, stworzona przez Lee Phillip i Williama Josepha Bellów, emitowana w sumie w ponad 150 krajach. Zadebiutowała 23 marca 1987 na amerykańskiej stacji CBS. Akcja serialu umiejscowiona jest w Los Angeles i skupia się na zawiłych losach kolejnych pokoleń rodziny Forresterów, prowadzących własny dom mody.

W Polsce serial był emitowany w TVP1 od 5 września 1994 do 9 grudnia 2014 [1]. Następnie od 1 kwietnia 2015 do 3 października 2022 był udostępniany (od lutego 2021 odpłatnie) przez internetowy serwis VOD Player.pl, należący do stacji TVN[2]. W latach 2016–2017 serial był ponownie emitowany w polskiej telewizji naziemnej na kanale Nowa TV[3], a w latach 2021–2022 na kanale Antena TV oraz jego siostrzanych stacjach, Filmax i TVC.

Obecnie, od 26 września 2022 premierowe odcinki Mody na sukces można odpłatnie oglądać za pośrednictwem internetowego serwisu VOD Red GO, a od 8 marca 2023 ponownie w naziemnej telewizji, na kanale Red Carpet TV.

Moda na sukces jest jedną z czterech wciąż emitowanych amerykańskich oper mydlanych (obok General Hospital, Days of Our Lives oraz Żaru młodości). Jest najmłodszą telenowelą z tej czwórki i pozostaje najdłużej emitowanym serialem telewizyjnym w historii polskiej telewizji.

Historia

Pomysł serialu

W 1986 roku stacja CBS planowała zakończenie emisji serialu Capitol i poszukiwała nowej produkcji, która mogłaby go zastąpić w paśmie daytime. Po sukcesie opery mydlanej Żar młodości, która wówczas była już emitowana od 13 lat, CBS zaproponowała Williamowi i Lee Phillip Bellom stworzenie kolejnego projektu. W tym samym czasie rodzina Bellów przeprowadziła się z Chicago do Los Angeles. Mimo że pierwotnie akcja nowego serialu miała toczyć się w Chicago, ostatecznie zmieniono ją właśnie na Los Angeles.

Półtora roku przed rozpoczęciem produkcji, rodzina Bellów już miała wymyślony koncept serialu, który miał skupiać się na rodzinach Forresterów i Loganów, a tłem miało być środowisko mody. Scenariusze tworzyli William "Bill" i jego syn, Brad. Początkowo serial miał nosić tytuł Rags (dosł. Ciuchy), ale zarządcy stacji poprosili o zmianę. Do grudnia 1986 dobierano członków ekipy, w tym reżyserów, producentów i scenarzystów, a na końcu przeprowadzono castingi do głównych ról.

Bill Bell od samego początku wiedział, że role głów rodziny Forresterów powierzy Susan Flannery, z którą pracował wcześniej na planie serialu Dni naszego życia, oraz Johnowi McCookowi, którego zatrudnił wcześniej na planie Żaru młodości. Wkrótce potem, Ronn Moss wygrał casting do roli Ridge'a, a Katherine Kelly Lang zachwyciła podczas przesłuchań z Johnem, co przesądziło o obsadzeniu jej w roli Brooke. Na początku 1987 roku rozpoczęto nagrywanie pierwszych odcinków Mody na sukces.

Promowanie

Zapowiedź serialu w stacji CBS

Bb87

W marcu 1987 stacja CBS rozpoczęła promocję swojej najnowszej produkcji, emitując kilka reklam, w których aktorzy z obsady głównej zapraszali widzów do obejrzenia premierowego odcinka. Zgodnie z zapowiedziami, telewidzowie mieli nigdy nie zapomnieć tego pierwszego razu.

23 marca 1987 roku o godzinie 13.30 czasu lokalnego, stacja CBS wyemitowała pierwszy odcinek Mody na sukces. Przed i w trakcie premierowego tygodnia serialu, można było zobaczyć kolejne zapowiedzi, w których bohaterowie tajemniczo zdradzali swoje losy, aby przybliżyć telewidzom zarys postaci. Czy nie czujesz nudy w naszym małżeństwie? W naszym łóżku? − to słowa Erica wypowiedziane do swojej żony, Stephanie, która odpowiedziała: Oskarżasz mnie o zepsucie naszego małżeństwa. Dopiero teraz dam ci powody do obwiniania mnie. Buntowniczy playboy Ridge zapowiedział, że nikt nie będzie mu mówił co i z jaką kobietą wolno bądź nie wolno mu robić. Z kolei Bill podkreślił, że nie ma takiej rzeczy, której nie zrobiłby dla szczęścia swojej córki, Caroline, która zamierzała zrobić wszystko dla swojego ukochanego mężczyzny, ale dopiero po ślubie.

Moda na sukces szybko stała się hitem stacji CBS, co spowodowało rozpoczęcie dystrybucji serialu za granicą, zwłaszcza w Europie. Już w grudniu 1987 roku emisja Mody... rozpoczęła się w Szwajcarii, a w kolejnym roku w Niemczech i Grecji. W 1989 roku serial został wyemitowany po raz pierwszy we Francji, a w 1990 roku we Włoszech. W 1994 roku Moda na sukces zadebiutowała również na antenie polskiej telewizji, gdzie przez kolejne 20 lat była stałym elementem ramówki. Telenowela zdobyła uznanie nie tylko w krajach europejskich, ale również w krajach arabskich. Emitowano ją w sumie w ponad 150 krajach.

Moda na sukces w Polsce

i
Osobny artykuł:

Jedna z pierwszych reklam serialu w TVP1

Moda_na_Modę_(2007)

Moda na Modę (2007)

Moda na sukces zadebiutowała w Polsce 5 września 1994 roku na antenie TVP1. Emisja rozpoczęła się od oryginalnego odcinka #216, ponieważ uznano, iż fabuła z pierwszych odcinków zbytnio odbiega od realiów polskiej rzeczywistości. Mimo to odcinki były numerowane od #1 – numery według polskiej numeracji były niższe o 215 niż w numeracji oryginalnej, co poprawiono dopiero przy okazji emisji odcinka #5000 w 2010 roku. Pierwotnie, stacja planowała wyemitować jedynie 260 epizodów.

Moda... szybko stała się hitem, symbolem ramówki oraz nieodłącznym elementem kultury masowej. Wysoka popularność produkcji przyczyniła się do stopniowego zwiększania liczby emitowanych odcinków, a 16 czerwca 2002 roku stacja ustanowiła "Dniem z Modą na sukces", w ramach którego emitowano m.in. specjalne reportaże poświęcone serialowi. 14 kwietnia 2007 TVP1 przygotowała jubileuszowy reportaż Moda na modę, z okazji 20-lecia istnienia produkcji[4]. Natomiast w grudniu 2013 roku, TVP wyemitowała świąteczny reportaż, w którym aktorzy opowiadali o pracy na planie i oprowadzali po nim polskich reporterów. Kilku aktorów przesłało polskim fanom świąteczne życzenia. Katherine Kelly Lang (Brooke) powiedziała słowa "Moda na sukces", a Alley Mills (Pamela) "Wesołych Świąt"[5].

Vodkas

26 grudnia 2013 roku, jeden z producentów B&B, Casey Kasprzyk, nie zaprzeczył możliwości nakręcenia Mody na sukces w Polsce, odpowiadając na pytanie jednego z polskich fanów na Twitterze[6]. Podobnie słowa padły również w świątecznym reportażu dla TVP. W marcu 2014 (odc. 6786) w serialu pojawił się polski akcent − postać Brooke spożywała wódkę o nazwie Polonia, która według etykietki była importowana z Polski. Podobne przypadki miały miejsce w styczniu (odc. 8680 i 8681) oraz październiku (odc. 8874) 2022.

9 grudnia 2014 roku TVP1 wyemitowała ostatni odcinek Mody na sukces na swojej antenie. Zdjęcie serialu tłumaczono zbyt wysoką ceną za kolejne odcinki (TVP chciało płacić mniej, ale nie zgodził się na to dystrybutor serialu) i stale malejącą oglądalnością.

TVP musi kierować się rachunkiem ekonomicznym i z wyjątkiem pozycji i programów mieszczących się w definicji misji nie może dopłacać do emitowania serialu, który jest przedsięwzięciem czysto komercyjnym.
— Jacek Rakowiecki, rzecznik prasowy Telewizji Polskiej, listopad 2014


Dystrybutor serialu poszukiwał możliwości kontynuowania emisji w stacjach komercyjnych lub w internecie. 1 kwietnia 2015 serial powrócił do Polski, gdzie do 3 października 2022 (od lutego 2021 odpłatnie) odcinki były udostępniane przez platformę player.pl. W 2016 roku player.pl przygotował reklamę serialu, w której Lang, John McCook oraz Scott Clifton zachęcali polskich widzów do oglądania kolejnych odcinków. 23 maja 2020 na fanpage'u player.pl na Facebooku udostępniono filmik, na którym Lang, Darin Brooks (Wyatt) i Lawrence Saint-Victor (Carter) zachęcali w języku polskim do oglądania Mody na sukces[7]. W lipcu 2020, przez fanpage player.pl na Facebooku, Brooks, Clifton, Don Diamont (Bill) i Jennifer Gareis (Donna) odpowiadali na pytania fanów z Polski.

9 listopada 2016 roku Moda na sukces powróciła do polskiej naziemnej telewizji i była emitowana na kanale Nowa TV do 27 października 2017. Serial powrócił na ekrany telewizyjne w 2021 roku i był emitowany na kanałach Antena TV oraz Filmax i TVC (od 2021 do 2022).

Po zakończeniu udostępniania serialu przez player.pl, premiery nowych odcinków można odpłatnie oglądać od 26 września 2022 za pośrednictwem internetowego serwisu VOD Red GO. 8 marca 2023 Moda na sukces powróciła do naziemnej telewizji i jest obecnie emitowana na kanale Red Carpet TV.

Losy bohaterów

Historia rodziny Forresterów

Family

Forresterowie: Stephanie, Eric, Thorne, Ridge i Kristen (1987)

Historia rodziny Forresterów zaczyna się od związku Stephanie Douglas, kobiety o silnej woli i wywodzącej się z bogatej rodziny, oraz Erica Forrestera, który pragnął zostać projektantem mody i spotkał Stephanie na Northwestern University w Chicago. Gdy kobieta zaszła w ciążę, Eric ożenił się z nią, chociaż wcześniej myślał o ślubie z Beth Henderson. Para przeniosła się do Los Angeles, gdzie założyła dom mody Forrester Creations, oparty na talentach Erica i finansowany przez Stephanie. W trakcie zdobywania międzynarodowego prestiżu i bogactwa, małżeństwu udało się wychować czwórkę dzieci w ciepłej, domowej atmosferze – najstarszego syna Ridge'a, jego brata Thorne'a oraz dwie młodsze siostry, Kristen i Felicię. Najstarsza córka Stephanie i Erica, Angela, zmarła w dzieciństwie. Po latach okazało się, że biologicznym ojcem Ridge'a jest Massimo Marone.

Początek i rozwój serialu

Pierwsze odcinki serialu skupiały się na ślubie Ridge'a i Caroline Spencer, córki bogatego i wpływowego magnata prasowego, Billa Spencera. Ridge był wówczas już projektantem mody i wiceprezesem Forrester Creations, a całe media nazywały ich ślub "ślubem roku w świecie mody". Tysiące kobiet widząc zdjęcia Ridge'a w gazetach, zastanawiały się, jak Caroline skradła serce niedawnemu playboyowi, który deklarował, że nie spędzi reszty życia u boku jednej kobiety.

Carolinebridge

Caroline, Ridge i Brooke

Jedną z tych kobiet była studentka chemii, Brooke Logan, pochodząca z klasy średniej i mieszkająca z samotną matką Beth oraz rodzeństwem: Stormem, Donną i Katie w typowym amerykańskim domu w Dolinie San Fernando. Ironiczne zrządzenie losu sprawiło, że Beth to ta sama kobieta, z którą Eric chciał się ożenić na studiach. Ona z kolei przez lata ciężko pracowała w cateringu, by zapewnić byt swoim dzieciom. Do ponownego spotkania Beth i Erica doszło przypadkiem, podczas jednego z przyjęć w rezydencji Forresterów, gdzie ona i pomagająca jej Brooke obsługiwały gości. Brooke poznała wówczas członków słynnej rodziny i zaprzyjaźniła się z Caroline. Od tamtej pory, życie rodzin Forresterów i Loganów nieodwracalnie uległo zmianie i na zawsze splotło swoje losy. Brooke zakochała się w Ridge'u, a Stephanie wypowiedziała wojnę mniej zamożnemu klanowi, gdy odkryła, że Beth powróciła do życia Erica. Głównym wątkiem pierwszych lat emisji Mody na sukces była rywalizacja Caroline i Brooke o względy Ridge'a. On ostatecznie wybrał Caroline, ale rozdzieliła ich jej śmierć.

Brooke Taylor Ridge

Taylor, Ridge i Brooke

W kolejnych latach rodzina Forresterów powiększała się o kolejnych członków, począwszy od przedstawienia widzom Felicii w 1990 roku. Z kolei z rodziny Loganów jedynie Brooke pozostała na stałe w Los Angeles, stając się jedną z czołowych postaci serialu, podczas gdy pozostali członkowie klanu powracali gościnnie na przestrzeni kolejnych lat. Po przegranej walce z Caroline, Brooke związała się z Erikiem, któremu urodziła dwójkę dzieci, Ricka i Bridget. Głównym i elektryzującym wątkiem przez kolejną dekadę była rywalizacja o serce Ridge'a pomiędzy Brooke a lekarką zmarłej Caroline, dr Taylor Hayes. Ona i Forrester wzięli ślub w 1992 roku, ale kiedy kobieta została uznana za zmarłą, Ridge poślubił Brooke w 1994 roku. W 1998 roku Taylor urodziła jego pierworodnego syna, Thomasa, a rok później na świat przyszły ich bliźniaczki, Phoebe i Steffy. W 2004 roku Ridge i Brooke doczekali się jedynego wspólnego dziecka, Ridge'a Juniora. Dopiero w 2006 roku Ridge dokonał ostatecznego wyboru między kobietami, gdy zdał sobie sprawę, że bardziej kocha Brooke. Powracał jednak do Taylor na krótko w latach 2009, 2011 i 2022. Kiedy Brooke nie mogła być z Ridge'em, wdawała się w liczne romanse, często dosyć kontrowersyjne, w tym ze swoimi dwoma zięciami oraz ze szwagrem. Utrwalił się wówczas schemat licznych rozstań i powrotów Brooke i Ridge'a. Taylor również zaczęła szukać pocieszenia w ramionach innych mężczyzn po rozstaniu z Forresterem, ale nie mogła znaleźć szczęścia, gdyż pozostawał on miłością jej życia.

Stephanie brooke

Od samego początku, burzliwy konflikt między Stephanie i Brooke stanowił kluczowy wątek serialu. Kobiety często wdawały się w ostre wymiany zdań, a niekiedy nawet w bójki. Stephanie popierała związek Ridge'a i Taylor, a Brooke uważała za oportunistkę. Ich ekranowa walka była bez wątpienia jednym z głównych i najlepiej prowadzonych wątków. Z biegiem czasu konflikt między odwiecznymi rywalkami osłabł. Kobiety pogodziły się, kiedy u Stephanie zdiagnozowano raka płuc. W 2012 roku Stephanie umarła w ramionach Brooke.

Steffy-Liam-Hope

Hope, Liam i Steffy (2012)

Od 2008 roku serial przeszedł stopniową przemianę, a od 2010 zaczęto wprowadzać coraz więcej nowych, młodych postaci. Był to celowy zabieg producentów, który miał na celu przyciągnięcie uwagi młodszej widowni i odejście od wizerunku typowej opery mydlanej. Powodem była spadająca popularność telenowel i zdjęcie wielu produkcji tego rodzaju z anten różnych stacji. Stopniowo na pierwszy plan zaczęły wysuwać się perypetie kolejnych pokoleń − dzieci oraz wnuków Stephanie i Erica. W 2011 roku powtórzono sprawdzony schemat, kiedy córki Taylor i Brooke − Steffy i Hope − rozpoczęły rywalizację o serce Liama Spencera. Walka między nimi szybko stała się głównym wątkiem serialu i zdominowała fabułę roku 2012. Losy pozostałych postaci zeszły wówczas na drugi plan i stały się jedynie tłem dla miłosnego trójkąta. Dopiero w 2013 roku pojawiły się nowe postacie, ponownie wprowadzono wiele wątków, a rywalizacja Steffy i Hope zakończyła się, kiedy córka Taylor wyjechała z miasta. Liam rozpoczął wówczas walkę o Hope ze swoim bratem, Wyattem. Kiedy i ona opuściła miasto, w 2015 roku powróciła Steffy, która także została uwikłana w miłosny trójkąt między Liamem i Wyattem. W 2018 roku powrócono do wątku miłosnych perypetii Steffy, Liama i Hope, które zakończono w 2020 roku, kiedy w życiu Steffy pojawił się John "Finn" Finnegan.

Obecnie w obsadzie Mody na sukces przeważają nowi, młodzi bohaterowie, których losy są chętnie śledzone przez amerykańską widownię, co przyczynia się do utrzymania wysokich wyników oglądalności. Coraz częściej do ról drugoplanowych i pierwszoplanowych angażowani są bardziej znani aktorzy filmowi i telewizyjni, a także uczestnicy amerykańskiej wersji Big Brothera, co także gwarantuje stałą uwagę widzów.

Wątki poboczne

SpectraTeam

Zespół Spectry: Saul, Clarke, Sally, Macy i Darla

W pierwszych latach emisji serialu, poza Forresterami, jego fabuła skupiała się również na klanie Loganów i Spencerów. Jednak na przełomie 1988/1989 zniknęli z niej Loganowie, a na stałe pozostała tylko Brooke. Zastąpił ich wątek konkurencyjnego domu mody Spectra Fashions, kierowanego przez niezwykle charakterystyczną postać z odważnymi strojami i sporą czerwoną fryzurą, Sally Spectrą. Uczestniczyła ona zarówno w komicznych, jak i tragicznych wątkach serialu, zawsze otoczona przez swoją córkę Macy, nierozgarniętą recepcjonistkę Darlę, projektanta Clarke'a, ich syna CJ'a oraz wiernego krawca Saula. Rywalizacja Sally z Forresterami oraz długotrwały konflikt Spectry ze Stephanie były jednymi z ważniejszych wątków lat 90-tych. Firma Sally zawsze usiłowała za wszelką cenę dorównać Forresterom. W 1996 roku zmarł aktor odtwarzający rolę Saula, co wiązało się z uśmierceniem jego postaci. W kolejnych latach, zmarły również postacie Macy i Darli. W 2003 roku firmę Sally przejęli Brooke i Ridge, jednak już w 2004 trafiła ona z powrotem w ręce Spectry. Stosunki między Stephanie i Sally ostatecznie się ociepliły, a Spectra Fashions zbankrutowała w 2005 roku. Sally pracowała przez pewien czas dla Forresterów, ale ostatecznie wyjechała z kraju do Saint-Tropez. Odejście postaci Sally wiązało się ze śmiercią odtwarzającej ją aktorki. Nie zdecydowano się jednak na uśmiercenie bohaterki, która w 2007 roku sprzedała firmę Jackie i jej synowi, Nickowi. Firma zmieniła nazwę na Jackie M. Designs i ponownie stała się konkurencją Forresterów. Sally przeniosła się na Wyspy Kanaryjskie, a kiedy w 2012 roku Stephanie zadzwoniła do niej, okazało się, że spędza ona beztrosko czas w towarzystwie młodych mężczyzn.

Marones

Marone'owie: Oscar, Massimo, Ridge, Nick i Jackie

W 1994 roku również rodzina Spencerów zniknęła z serialu, a fabuła zaczęła skupiać się na nowych postaciach, często niespokrewnionych Forresterami. Dopiero w 2001 roku wprowadzono wątek rodziny Marone'ów, który stopniowo wyparł rodzinę Spectry i jej przyjaciół. Massimo Marone, głowa rodziny i miliarder zajmujący się żeglugą, wychowywał się i spotykał w czasie studiów ze Stephanie. Spędzili ze sobą tylko jedną noc, niedługo przed tym, gdy Stephanie pierwszy raz przespała się z Erikiem. Po ponad czterdziestu latach okazało się, że Massimo jest biologicznym ojcem Ridge'a. W 2003 roku w serialu pojawili się Dominick "Nick" Payne oraz jego matka, Jacqueline "Jackie" Payne. Okazało się, że Jackie to była kochanka Massimo, a Nick, jeden z kapitanów Marone Industries, jest jego synem. W przeciwieństwie do Ridge'a, Nick przyjął nazwisko Marone. W 2006 roku Massimo opuścił Los Angeles, a w 2012 z serialu zniknęli Nick, Jackie oraz jej ówczesny mąż, Owen Knight.

Logansisters

Siostry Logan: Katie, Brooke i Donna

Od 2006 do stałej obsady serialu powróciła rodzina Loganów. W tym roku wrócili Stephen, Donna oraz Storm. W 2007 roku powróciła Katie, a rok później Beth. W 2008 roku wyszło na jaw, że Donna jako nastolatka urodziła syna, Marcusa, którego oddała do adopcji. W tym samym roku uśmiercono postać Storma, a w 2010 roku podobny los spotkał Beth. W 2011 roku z serialu zniknął Stephen, więc wątki serialu skupiły się na perypetiach sióstr Logan. W 2015 roku z serialu zniknęła postać Donny, ale ponownie przywrócono ją na stałe w 2018 roku. W 2019 roku testy wykazały, że zmarły Storm był ojcem Florence Fulton, która pojawia się w Los Angeles wraz z matką, Shauną. Flo została uwikłana w spisek przeciwko Hope i stała się czarną owcą rodziny Loganów, a Shauna narażała się na konflikt z Brooke, kiedy zakochała się w Ridge'u. Obie panie zniknęły z ekranów w 2021 roku.

Spencers

Spencerowie: Caroline, Liam, Bill, Wyatt i Katie

Od 2009, serial ponownie skupił się na klanie Spencerów, stopniowo wypierając rodzinę Marone'ów. Gościnnie zaczęła pojawiać się siostra bliźniaczka Caroline, Karen. Na stałe zagościł również syna Billa Spencera, Bill Junior, który w 2009 roku poślubił Katie. W 2010 roku Bill odnalazł swojego nieślubnego i dorosłego syna, Liama. W 2012 roku w serialu pojawiła się córka Karen, Caroline oraz urodził się syn Billa i Katie, Will. W 2013 roku pojawił się drugi dorosły syn Billa, Wyatt, wraz z matką, Quinn Fuller, konsekwentnie zmieniając losy rodzin Forresterów, Loganów i Spencerów. W 2019 roku postanowiono uśmiercić postać Caroline.

NewSpectra

Nowa ekipa Spectry: Darlita, Shirley, Sally i Saul

W 2017 roku, z okazji 30-lecia istnienia Mody na sukces, przywrócono do serialu wątek rodziny Spectra. Okazało się, że Sally Spectra ma siostrę o imieniu Shirley, która wychowywała swoją wnuczkę, Sally. Na prośbę starszej Sally, Shirley i jej wnuczka postanawiają przywrócić dawną świetność domu mody Spectra Fashions. Do zespołu dołączają również krawiec Saul, wnuk zmarłego Saula, oraz sekretarka Darlita. Jakiś czas później dołącza do nich również młodsza siostra Sally, Coco. Wątek ten jednak zakończył się po roku, a z "nowego klanu" Spectry na dłużej pozostała jedynie Sally Jr. W tym samym roku budynek firmy zostaje zrównany z ziemią przez Billa, a w 2020 Sally opuszcza Los Angeles.

5923

Dayzee, Stephanie i Brooke w dzielnicy Skid Row

W trakcie kolejnych lat serial poruszał wiele wątków związanych z życiem społecznym. W 1991 roku ukazano problem bezdomności w Los Angeles, kiedy Stephanie straciła pamięć i zamieszkała na ulicy. W 1999 roku ten temat pojawił się ponownie, kiedy Taylor znalazła bezdomnego mężczyznę pod swoim domkiem na plaży. Do tego wątku powrócono w 2010 i 2011 roku, kiedy Stephanie odwiedziła dzielnicę Skid Row, w której mieszkała przed laty, a gdzie znajduje się najwięcej bezdomnych osób. Stephanie i Brooke pomagały także przy rozdawaniu posiłków. W 2014 roku w Święta Bożego Narodzenia, Forresterowie również angażowali się w pomoc przy posiłkach. W 2012 roku pojawił się w serialu wątek homoseksualny, kiedy Karen Spencer ujawniła po latach, że jest lesbijką i wychowuje adoptowaną córkę Caroline ze swoją żoną. W 2015 roku poruszono również kwestię osób transgenderycznych, gdy okazało się, że Maya Avant urodziła się jako mężczyzna, a dzięki operacjom i terapii hormonalnej stała się kobietą. Ważnym tematem poruszanym w serialu jest również nielegalna imigracja, która pojawiała się, m.in. w przypadku Claudii Cortez (1996), Gabrieli Moreno (2005) czy Ivy Forrester (2015). W 2014 roku Liam Spencer badał sprawę praw zwierząt, odwiedzając jedno ze schronisk.

Obsada

i
Osobny artykuł:
i
Osobny artykuł:

Emisja w Polsce (styczeń 2021)

Główna obsada

Aktor Rola Lata występowania
Matthew Atkinson Thomas Forrester (#5) 2019−
Kiara Barnes Zoe Buckingham 2018−2021
Katrina Bowden Florence Fulton 2019–2021
Darin Brooks Wyatt Spencer 2013−
Scott Clifton Liam Spencer 2010−
Delon de Metz Zende Forrester Dominguez (#3) 2020−
Don Diamont Bill Spencer Jr. 2009−
Jennifer Gareis Donna Logan 2006−2015, 2016, 2017−
Thorsten Kaye Ridge Forrester (#3) 2013−
Katherine Kelly Lang Brooke Logan Forrester 1987−
John McCook Eric Forrester 1987−
Annika Noelle Hope Logan Spencer (#3) 2018−
Tanner Novlan Dr John Finnegan 2020−
Denise Richards Shauna Fulton 2019−2021, 2022
Lawrence Saint-Victor Carter Walton 2013−
Rena Sofer Quinn Fuller Forrester 2013−2022
Heather Tom Katie Logan (#2) 2007−
Diamond White Paris Buckingham 2020−
Jacqueline MacInnes Wood Steffy Forrester (#5) 2008−2013, 2015−


Występujący gościnnie

Aktor Rola Lata występowania
Dick Christie Charlie Webber 2013−
Tina Huang Dr Campbell 2017, 2021
Joe LoCicero Vincent Walker 2019−2021
Henry Joseph Samiri Douglas Forrester 2019−
Avalon & Colette Gray Kelly Spencer 2020−2021
River Davidson Beth Spencer 2019–2022


Przyszłe zmiany w obsadzie

Aktor Rola Status Odcinek


Emisja w USA

Główna obsada

Aktor Rola Lata występowania
Krista Allen Dr Taylor Hayes (#3) 2021−
Matthew Atkinson Thomas Forrester (#5) 2019−
Kimberlin Brown Sheila Carter 1992–1998, 2002, 2003, 2017–2018, 2021–
Scott Clifton Liam Spencer 2010−
Delon de Metz Zende Forrester Dominguez (#3) 2020−
Don Diamont Bill Spencer Jr. 2009−
Joshua Hoffman RJ Forrester (#5) 2023−
Sean Kanan Deacon Sharpe 2000−2005, 2012, 2014−2016, 2017, 2021−
Thorsten Kaye Ridge Forrester (#3) 2013−
Katherine Kelly Lang Brooke Logan 1987−
John McCook Eric Forrester 1987−
Annika Noelle Hope Logan Spencer (#3) 2018−
Tanner Novlan Dr John Finnegan 2020−
Lawrence Saint-Victor Carter Walton 2013−
Heather Tom Katie Logan (#2) 2007−
Diamond White Paris Buckingham 2020−
Jacqueline MacInnes Wood Steffy Forrester Finnegan (#5) 2008–2013, 2015−


Występujący gościnnie

Aktor Rola Lata występowania
Darin Brooks Wyatt Spencer 2013−
Dick Christie Charlie Webber 2013−
Cassandra Creech Dr Grace Buckingham 2022−
Jennifer Gareis Donna Logan (#3) 2006−2015, 2016, 2017−
Ken Hanes Mike Guthrie 1993–1998, 2010, 2022, 2023−
Naomi Matsuda Li Finnegan 2021−
Henry Joseph Samiri Douglas Forrester 2019−
Sophia Paras McKinlay Kelly Spencer 2022−
Jordyn Lynn Ariza Beth Spencer 2022−
Iliana & Vienna Norris Hayes Forrester Finnegan 2022−


Przyszłe zmiany w obsadzie

brak zmian w obsadzie


Zmiany w obsadzie

Hopeliamsteffy18

Hope, Liam i Steffy (2018)

Zmiany w obsadzie są powszechnym elementem serialu. W ponad 35-letniej historii wiele postaci było odgrywanych przez dwóch lub więcej aktorów, co często budzi mieszane uczucia widzów, jak również nadaje jednej postaci sprzeczne cechy charakteru. Na przykład, oprócz Brooke, pozostali członkowie rodziny Loganów otrzymali z czasem "nowe twarze". Już w 1987 roku z obsady zniknęła Judith Baldwin, a jej rolę Beth Logan przejęła Nancy Burnett. W roli seniorki rodu Loganów gościnnie wystąpiła też Marla Adams (1990–1991), a od 2008 do 2010 przejęła ją Robin Riker. W 2006 roku, Patrick Duffy zastąpił poprzedniego odtwórcę roli Stephena, a gwiazda Żaru młodości, Jennifer Gareis, stała się nową twarzą postaci Donny. William deVry wcielał się w postać Storma do 2008 roku. W 2007 roku Nancy Sloan została zastąpiona przez trzykrotną zdobywczynię nagrody Emmy i byłą gwiazdę Żaru młodości, Heather Tom, w roli Katie. W 2018 roku Annika Noelle zastąpiła Kimberly Matulę w roli Hope, co spotkało się z aprobatą widzów.

ForresterFamily08

Forresterowie: Thorne, Eric, Ridge, Kristen, Felicia i Stephanie (2008)

Również członkowie rodziny Forresterów byli odgrywani przez różnych aktorów. W 1989 roku Clayton Norcross został zastąpiony w roli Thorne'a przez utalentowanego muzycznie Jeffa Trachtę, co wprowadziło także wątki związane ze śpiewem dla tej postaci. W 1996 roku Winsor Harmon przejął tę rolę na ponad 20 lat. Niespodziewana zmiana, kiedy w latach 2017−2019 Harmona zastąpił Ingo Rademacher, wywołała mieszane uczucia widzów. Teri Ann Linn i Colleen Dion, pierwsze odtwórczynie ról Kristen i Felicii, zostały zastąpione w późniejszych latach kolejno przez Tracy Melchior i Lesli Kay. Kiedy Ronn Moss po 25 latach pracy na planie postanowił pożegnać się z rolą Ridge'a Forrestera w 2012 roku, zastąpienie go w 2013 roku przez Thorstena Kaye'a wywołało różnorodne opinie fanów.

TridgeFamily19

Steffy, Taylor, Ridge i Thomas (2019)

Podobnie było w przypadku zmiany aktorki grającej postać Bridget, która wcześniej była grana przez zdobywczynię Emmy, Jennifer Finnigan, a następnie zastąpiona przez mniej znaną Emily Harrison w 2004 roku. Zmiana ta nie została zaakceptowana przez widzów, przez co postać szybko zniknęła z ekranów. Błąd ten postanowiono naprawić jeszcze w tym samym roku, kiedy rolę przejęła była gwiazda Żaru młodości, Ashley Jones. W 2007 roku postać Ricka zmieniła twarz z Justina Torkildsena na aktora Dni naszego życia, Kyle'a Lowdera. Ten z kolei został zastąpiony w 2011 roku przez Jacoba Younga, który wcześniej grał tę rolę w latach 1997–1999. Postać Thomasa także przybierała wiele twarzy. W 2010 roku rolę przejął młodzieżowy aktor Adam Gregory, zastępując Drew Tylera Bella. W latach 2015–2018 Forrester był odgrywany przez Piersona Fodé, a w 2019 został on zastąpiony przez byłego aktora Żaru młodości, Matthew Atkinsona, co spowodowało całkowitą zmianę charakteru postaci.

Ridgevsthorne

Ridge i Thorne w 1997 (wyżej) i w 2019 (niżej)

Odejścia gwiazd z obsady Mody na sukces również wzbudzają wiele emocji. W 2002 roku serial opuściła jedna z głównych aktorek, Hunter Tylo, która od 1990 roku wcielała się w postać Taylor. Po gościnnym powrocie w 2004 roku, od 2005 powróciła do głównej obsady na stałe. W 2012 roku serial opuścili Ronn Moss oraz Susan Flannery, którzy od początku istnienia serialu wcielali się kolejno w Ridge'a i Stephanie. W 2013 roku z serialu ponownie odeszła Hunter Tylo, ale powróciła gościnnie w kolejnych latach. W tym samym roku Ridge powrócił do serialu z twarzą Thorstena Kaye'a, a Susan zgodziła się w 2018 roku na użyczenie swojego głosu w jednym z odcinków (#7773). W 2021 roku ogłoszono, że Krista Allen przejmie rolę Taylor od Hunter Tylo, która wcielała się w tę postać przez blisko 30 lat.


Originalfour

McCook, Flannery, Moss oraz Lang (2007)

Susan Flannery oraz Ronn Moss byli częścią oryginalnej obsady serialu od jego debiutu w 1987 roku (Flannery jako jedyna z czwórki wystąpiła dopiero w drugim odcinku). Obecnie z tej grupy aktorów pozostała tylko dwójka: John McCook (Eric) oraz Katherine Kelly Lang (Brooke). Susan i John nigdy nie zostali zastąpieni przez innych aktorów. W marcu 2017, podczas obchodów 30. rocznicy istnienia serialu, John i Katherine zostali uhonorowani przez twórców, gdyż wówczas jako jedyni odgrywali swoje role od pierwszego odcinka.

Czas w serialu

W pierwszych latach emisji serialu bohaterowie żyli w czasie rzeczywistym. Pokazy mody odbywały się zgodnie z danym rokiem kalendarzowym, odstępy pomiędzy wydarzeniami pokrywały się z czasem emisji odcinków, a pojawiający się aktorzy dziecięcy dorastali w odpowiednim tempie. Jednak w latach 90. zgodność czasowa zaczęła się rozmywać, m.in. z powodu znacznego postarzania aktorów dziecięcych, które było potrzebne do rozwoju nowych wątków. Zjawisko to nazywane jest SORAS, czyli Soap Opera Rapid Aging Syndrome – w serialu można odnieść wrażenie, że dzieci szybciej starzeją się od swoich rodziców, ponieważ po upływie pewnego czasu, aktorzy dziecięcy są zastępowani starszymi odtwórcami, podczas gdy dorośli zasadniczo się nie zmieniają. Jednym z pierwszych przykładów, poważnie niezgodnym z czasem rzeczywistym, jest postać Mary Warwick, która w serialu urodziła się w 1997 roku, a w 2002 roku została zagrana przez dorosłą aktorkę, Courtnee Draper. Innym przykładem jest postać Hope Logan, która urodziła się w 2002 roku, a od 2010 do 2015 była grana przez pełnoletnią Kimberly Matulę. Również Alexandria Forrester, która urodziła się w serialu w 2004 roku, była odgrywana przez przed dorosłą Ashlyn Pearce od 2013 do 2015.

Odwrotnym zjawiskiem jest de-SORAS, czyli pozostawienie postaci w tym samym wieku lub jej odmłodzenie. Takiemu zabiegowi zostali poddani np. Beth, Katie, Donna, a także sam Ridge.

Realizacja

Realizacja Mody na sukces oparta jest na tradycyjnym i charakterystycznym dla opery mydlanej sposobie kręcenia scen w studiu, wykorzystując specjalnie zaprojektowaną scenografię. Sceneria przede wszystkim odzwierciedla miejsca, takie jak posiadłości i mieszkania bohaterów oraz siedziba domu mody Forrester Creations.

Od samego początku istnienia serialu, sceny kręcone są na hali produkcyjnej nr 31 studia CBS. 14 stycznia 2015 roku, z okazji jubileuszu 7000. odcinka, hala ta została oficjalnie zadedykowana głównemu producentowi i scenarzyście Mody..., Bradleyowi Bellowi[8]. Sceny są kręcone z wyprzedzeniem, wynoszącym od 4 do 10 tygodni, przed emisją na antenie CBS. Od dnia premiery, serial jest częścią pasma daytime, niezmiennie emitowanym o 13.30, według czasu lokalnego, tuż po Żarze młodości. W dniach świątecznych, kiedy stacja nie emituje premierowych odcinków, pokazywane są powtórki wcześniejszych epizodów. Po emisji premierowego odcinka, jest on udostępniany na oficjalnej stronie CBS przez tydzień, po czym dostęp do niego mają wyłącznie użytkownicy płatnej usługi Paramount+ (dawniej CBS All Access)[9]. Do każdego odcinka dołączone są również sceny bonusowe, które w regularnej emisji poza Stanami Zjednoczonymi są włączone do danego odcinka.

W lutym 2020 roku oficjalny kanał B&B na YouTube udostępnił większość odcinków z lat 2005−2020 widzom spoza Stanów Zjednoczonych. Od 1 września 2021 kanał udostępniania pierwsze sezony serialu z lat 1987−1994.

Moda na sukces to aktualnie jedyna amerykańską opera mydlana, której odcinki trwają nie dłużej niż 21 minut. Jest także przedostatnią operą mydlaną, która przeszła ze standardowej na wysoką rozdzielczość obrazu. 7 września 2011 roku wyemitowano pierwszy odcinek wyprodukowany w jakości HD (odc. 6149). W Polsce, ten odcinek został udostępniony 30 lipca 2015 roku.

Na przestrzeni lat regularna emisja Mody na sukces w Stanach była sporadycznie przerywana przez relacje aktualnych wydarzeń, takich jak afera Iran-Contras (1987), wojna w zatoce Perskiej (1990−1991), proces O.J. Simpsona (1995), zamach na World Trade Center (2001), impeachment Donalda Trumpa (2019−2020) oraz przez wszelkie imprezy sportowe.

Realizacja post-pandemiczna

Socialdistance
8333

Widoczny dystans społeczny w scenach (odc. 8326 i 8333)

W związku z wybuchem pandemii koronawirusa COVID-19, 13 marca 2020 roku wstrzymano zdjęcia do hollywoodzkich produkcji, w tym do Mody na sukces. Sytuacja stała się bezprecedensowa, gdyż 23 kwietnia 2020 roku stacja CBS wyemitowała ostatni odcinek (#8318), zawierający jedne z ostatnich scen, jakie zostały nagrane przed zamknięciem studia[10]. Początkowo przerwa w produkcji miała trwać tylko dwa tygodnie, ale ze względu na wprowadzone obostrzenia, została przedłużona. Z powodu braku premier, w regularnym czasie antenowym pojawiły się powtórki klasycznych odcinków Mody.... 16 czerwca 2020 roku producent Casey Kasprzyk poinformował na Twitterze o powrocie na plan zdjęciowy, gdzie aktorzy i ekipa powrócili do realizacji serialu, zachowując wszelkie środki ostrożności.[11]. Dzień później, aktorzy Katherine Kelly Lang i Don Diamont zamieścili w mediach społecznościowych zdjęcia z powrotu na plan[12]. Nagrywanie kolejnych odcinków rozpoczęto 24 czerwca.


Manequins

Używanie manekinów na planie (odc. 8332)

W związku z obostrzeniami i koniecznością zachowania wszelkich środków ostrożności, wiele scenariuszy musiało ulec zmianie, co wpłynęło na realizację kluczowych wątków serialu. Aby kręcić post-pandemiczne sceny intymne, zastosowano kukły i dmuchane lalki, a także zatrudniono życiowych partnerów aktorów, którzy bezpiecznie mogli dzielić z nimi tego typu sceny. Wprowadzono również odpowiednie manipulacje kamerą oraz montaż, aby zapewnić ich wiarygodność. W większości przypadków zrezygnowano ze scen grupowych, pozostawiając maksymalnie dwóch aktorów w jednej scenie. Z powodu wymogu zachowania dystansu społecznego, grane przez aktorów postacie stały obok siebie w odległości nie mniejszej niż dwa metry. Dodatkowo, aktorzy dziecięcy zostali wykluczeni z udziału w produkcji[13]. 20 lipca 2020 roku Moda na sukces powróciła na ekrany amerykańskich widzów[14], a do lata 2021 przywrócono aktorów dziecięcych i zmniejszono dystans społeczny.

Sceny w plenerze

W ostatniej dekadzie, podobnie jak w zakończonym już Guiding Light, pojawia się coraz więcej ujęć nagrywanych poza tradycyjnym studiem[15].

Belair

Mimo debiutu w marcu 1987 roku, dopiero w styczniu 1988 wprowadzono ujęcia domów postaci, firm oraz widoków na Los Angeles, które pojawiają się przed zwykłymi scenami odcinka. Rezydencje bohaterów są faktycznymi posiadłościami rodziny Bellów, usytuowanymi w dzielnicy Bel Air. Kręcono tutaj sceny takie jak: postrzelenie Ridge'a (1988), sceny Brooke i Ridge'a (2011, 2013) oraz Steffy i Liama (2012), wypadek Caroline (2012/2013), wypadek Hope (2014) i zamach na Quinn (2017).

Queenmary

W 1989 roku na statku Queen Mary nakręcono sceny konkurencyjnego pokazu mody. Ceremonia ślubna Margo i Billa odbyła się w kaplicy Wayfarers w tym samym roku. W 1990 roku Caroline i Ridge pobrali się w San Juan Capistrano. Brooke i Eric wzięli ślub w Palm Springs w 1991 roku, a następnie wyruszyli w podróż poślubną balonem. Na plaży w Point Dume dwukrotnie nakręcono śluby Brooke i Ridge'a (1994, 2009). Na tej samej plaży kręcono sceny Steffy i Marcusa (2008) oraz Steffy i Liama (2011). Pod słynnym napisem Hollywood Sign sfilmowano sceny bójki Clarke'a i porywaczy jego syna (1996) oraz sceny Brooke i Ridge'a (2010). Po Venice Beach spacerowali Brooke i Nick (2004) oraz Steffy i Liam (2012).

Bigbearlake

Bohaterowie często odwiedzają urokliwe miasteczko Big Bear, a w plenerze nakręcono tutaj sceny wypadku Bridget (2005). Leo Carrillo California State Park posłużył jako tło do scen łótni Bridget i Nicka (2006), jako Hawaje, gdzie Owen i Jackie wzięli ślub (2009), jako bezludna wyspa, na którą trafili Thomas i Brooke (2011) oraz miejsce miłosnych uniesień Hope i Wyatta (2014). W 2006 roku, niedaleko przystani Marina del Rey nakręcono ślub Brooke i Nicka, a w 2009 roku refleksje Stephanie. W 2007 roku Phoebe i Constantine odwiedzili słynną ulicę Hollywood Boulevard. Od 2008 roku niektóre sceny wokół domu mody Forresterów nagrywane są w okolicach studia CBS. W 2009 roku Ann Douglas umarła na plaży Paradise Cove w Malibu.

Angelsflight

W 2010 roku Stephanie, Taylor i Brooke odbyły przejażdżkę kolejką Angels Flight. Na molo Santa Monica Pier nakręcono sceny Steffy i Ricka (2009) oraz przejażdżkę Brooke i Stephanie kolejką górską (2010). W 2013 roku Maya i Rick spacerowali po słynnej ulicy Rodeo Drive, a w 2014 roku, w Pan Pacific Park, nakręcono sceny z udziałem Katie i Ridge'a. W 2016 roku Maya zaśpiewała hymn narodowy na stadionie Dodger Stadium, a w 2021 roku zrobiła to Paris.

Catalina

Sceny kręcone w plenerze często odbywają się poza Los Angeles i poza granicami USA. Odcinki Mody na sukces były realizowane w takich miejscach jak: Saint Thomas (1992), Catalina Island (1993), Barbados (1996), Lago di Como (1997), Wenecja (1999/2000), Portofino (2002/2003), Sydney (2007, 2017), Aspen (2011, 2012, 2013, 2022), Cabo San Lucas (2011/2012), Apulia (2012), Monako/Monte Carlo (2013, 2014, 2016, 2017, 2022), Dubaj i Abu Zabi (2014), Amsterdam (2014) oraz Paryż (2014).

Logo serialu

1987 Pierwsze logo zadebiutowało w marcu 1987 roku na antenie CBS, w zapowiedziach serialu. Następnie pojawiło się w późniejszych zwiastunach oraz plakatach.
Logo1
1987−2004 Stworzone przez Wayne'a Fitzgeralda, jest to pierwsze oficjalne logo serialu, debiutujące w czołówce i napisach końcowych pierwszego odcinka, w marcu 1987 roku. Jest to różowy napis, pisany majuskułą czcionki Huxley Vertical, tworzący nazwę serialu.
1
2004−2011 W lipcu 2004 roku (odc. #4334) wprowadzono zupełnie nowy koncept logo. Zastosowano powszechnie używany skrót nazwy serialu, monogram B&B, umieszczając go na czerwonym tle.
B&BLogo2
2011− W lutym 2011 roku (odc. #6010) odświeżono motyw serialu, jak i logo, które powstało po niewielkiej modyfikacji swojego poprzednika. Zrezygnowano z tła pod monogramem, a głównym kolorem stał się niebieski. Obecnie, ta wersja logo jest używana wyłącznie w napisach końcowych serialu.
B&B Logo
2017− W marcu 2017 (odc. #7549), dokładnie 30 lat po premierze serialu, powrócono do pierwotnej wersji logo z lat 1987−2004. Różowy kolor został zastąpiony białą oraz czarną wersją.
B&BLogo17
2020− Od listopada 2020 roku oficjalne fanpage'e Mody na sukces w mediach społecznościowych zmieniły swoje logo, które jest również używane we wszystkich zwiastunach odcinków.
B&B Logo FB

Temat muzyczny

Muzyka przewodnia Mody na sukces, High Upon This Love, została skomponowana przez Jacka Allocco i Davida Kurtza. Charakterystyczna partia saksofonu była wykonywana przez Erica Marienthala. W 1998 roku w serialu gościnnie wystąpiła Dionne Warwick, która zaprezentowała wersję wokalną tego utworu.

Motyw muzyczny ulegał zmianie trzykrotnie − w 2004, 2011 i 2017 roku, kiedy zmiany dotknęły również czołówki, napisów końcowych i logo serialu.

Czołówka

1987−2004
Pierwsza wersja czołówki została zaprojektowana przez Wayne'a Fitzgeralda. Składała się ona z fotografii ówczesnej obsady, modelek oraz projektów mody. Zakończenie stanowiło ujęcie rozwijającej się różowej rolki materiału, z dodanym napisem The Bold and the Beautiful w majuskułach czcionki Huxley Vertical. Napis pojawiał się losowo i układał się w logo serialu. W pierwszych sekundach czołówki sporadycznie pojawiały się różne wariacje muzyczne.


Na przestrzeni lat zdjęcia bohaterów serialu były zmieniane, jednak fotografie Susan Flannery i Johna McCooka pozostawały niezmienione.

1987−1995 Pierwsza wersja czołówki serialu obowiązywała w latach 1987−1995 i trwała około 30 sekund. The_Bold_and_the_Beautiful_-_Opening_Credits_(1987)_-HQ-
1995−2000 W 1995 roku motyw muzyczny został przedłużony i czołówka trwała 42 sekundy, chociaż czasami używano również krótszej wersji. The_Bold_and_the_Beautiful_-_opening_1996_(HD)
2000−2004 W 2000 roku motyw muzyczny został zmodyfikowany. Istniały wówczas trzy wersje czołówki o różnych długościach: najdłuższa (42 sekundy), średnia, bardzo rzadko używana (ok. 33 sekund) i najkrótsza, używana najczęściej (ok. 21 sekund). The_Bold_and_the_Beautiful_long_opening_credits_2002
2004−2011
W 2004 pojawia się nowa czołówka wraz z nowym logo serialu – monogramem B&B na czerwonym tle. Czołówka rozpoczyna się obrazem okładki magazynu o modzie, która przemienia się w ujęcia z sesji zdjęciowej. W przeciwieństwie do poprzedniej wersji, zdjęcia bohaterów zostały zastąpione nagranymi ujęciami głównych postaci, które dodatkowo zostały uzupełnione o ich serialowe imiona.
2004 Czołówka debiutuje w serialu 2 lipca 2004 (odc. #4334). W Polsce, ta czołówka została wyemitowana po raz pierwszy 4 grudnia 2008.

Istniały trzy wersje czołówki: pełnej długości (ok. 42 sekund), wersja krótsza (ok. 29 sekund) oraz najkrótsza (ok. 15 sekund), która nie zawierała postaci.

B&B_New_long_opening_July_2004_(Ep._4334)
2005−2011 3 stycznia 2005 roku (odc. #4461) do ujęć postaci dodano także nazwiska aktorów. W grudniu 2005 roku (odc. #4708) wprowadzono czwartą, najkrótszą wersję czołówki (ok. 8 sekund), również bez ujęć postaci. B&B_Short_opening_July_2008_(Ep._5353)

Wyjątki:

  • #6000 – zamiast czołówki pojawiło się jedynie logo serialu. Był to specjalny odcinek, poświęcony osobom, które wygrały walkę z nowotworem.
2011−2017
W 2011 roku, podczas gali z okazji #6000 odcinka, zaprezentowano kolejną wersję czołówki. Zmienił się jej zamysł – pokazany zostaje wybieg podczas pokazu mody, a wokół niego rozmieszczone są postacie serialu.
Nową czołówkę wprowadzono do serialu 21 lutego 2011 (odc. #6010). W Polsce, ta wersja czołówki została wyemitowana po raz pierwszy 1 października 2014.


Istniały trzy wersje czołówki − najdłuższa (ok. 44 sekund), krótsza (ok. 30 sekund) i najkrótsza (ok. 9 sekund), która nie zawiera postaci.

Bold_and_the_Beautiful_-_2013_OFFICIAL_long_opening_theme

Wyjątki:

  • #2179 – bezpośrednio przed czołówką ukazane są sceny pokazu mody, z którego ostatni kadr zostaje pomniejszony i trafia do obiektywu aparatu rozpoczynającego czołówkę.
  • #6186, #7452 – z okazji Halloween, w czołówce pojawiły się latające nietoperze. Czołówka ta nie pojawiła się jednak podczas emisji odcinków w Polsce.
  • #6216 – pojawiło się jedynie logo serialu. Był to specjalny odcinek, poświęcony porzuconym dzieciom.
  • #6286 – pojawiło się jedynie logo, które zostało wzbogacone o liczbę "25" i napis "srebrna rocznica". Ta wersja czołówki została przygotowana z okazji 25-lecia serialu, ale także nie została wyemitowana w Polsce.
  • #6449 – pojawiło się jedynie logo serialu. Był to odcinek z przyjęciem pożegnalnym dla Stephanie.
  • #6456 – czołówka nie miała stałego podkładu muzycznego. Był to odcinek, którym Stephanie zmarła.
  • #7489 – w czołówce pojawił się spadający śnieg i dzwonki, symbolizujące święta Bożego Narodzenia.
2017−
W 2017 roku, dokładnie 30 lat po premierze serialu, zaprezentowano nową czołówkę, której stylizacja nawiązuje do oryginalnej, pierwszej wersji, ale z lekko zmodyfikowaną melodią z lat 2000-2004. Czołówka zawiera oryginalne logo, a w pierwszych sekundach kilkukrotnie pojawiły się różne wariacje muzyczne. Autorem fotografii z czołówki jest David Oliver Pfeil.
Czołówka debiutuje 23 marca 2017 roku (odc. 7549). Po rozwinięciu tytułu, litery "B" i "O" są podświetlone tak, aby utworzyć liczbę "30". W odcinkach #7801 i #7802 podświetlone zostaje całe logo serialu, a od odcinka #7803, logo przestaje być wyróżniane.


Istnieją dwie wersje czołówki − dłuższa (43 sekundy) oraz krótsza (11 sekund), która nie zawiera postaci.

Bold_and_the_Beautiful_-_2017_OFFICIAL_Romantic_opening_sting

Wyjątki:

  • #7705, #7958, #8885 – pojawia się specjalna, halloweenowa czołówka, w której ujęcia modelek zastąpiono zdjęciami przebranych w świąteczne kostiumy modeli, a w tle słychać charakterystyczne okrzyki strachu.
  • #7990#7994, #8674 – pojawia się specjalna, świąteczna czołówka, w której ujęcia modelek zastąpione są zdjęciami modelek ze świątecznym makijażem. W tle słychać charakterystyczne odgłosy dzwoneczków, a przez całą sekwencję spadają płatki śniegu.
  • #8211 – halloweenowy odcinek, w którym użyto najkrótszej wersji czołówki, na końcu której pojawia się duch na tle logo serialu.
  • #8921 – pojawia się krótsza wersja świątecznej czołówki.

Napisy końcowe

W latach 1987−2000 napisy końcowe miały wiele wersji, różniących się długością i motywem muzycznym. Stałymi elementami sekwencji były logo serialu, nazwiska twórców, producentów, scenarzystów i reżyserów oraz logo produkcji. Najdłuższe wersje napisów zawierały nazwiska zarówno aktorów, jak i członków ekipy filmowej oraz miały one różną długość (do ok. 2 minut). W pozostałych długich wersjach, nazwiska aktorów i członków ekipy pokazywano wymiennie. Krótsze sekwencje końcowe miały różną długość (od 8 do 20 sekund), a najkrótsze trwały ok. 3 sekund i zawierały jedynie logo produkcji. W 2000 roku zrezygnowano z najkrótszych napisów końcowych i zdecydowano się na dwie wersje − dłuższą i krótszą, co obowiązuje do dziś. Dłuższa sekwencja, która pojawia się średnio raz na tydzień, trwa 1 minutę i 6 sekund i zawiera zarówno nazwiska aktorów, jak i ekipy filmowej. Krótsza wersja trwa 26 sekund i pojawia się najczęściej.

Od listopada 1998 do lipca 1999 podkładem muzycznym napisów końcowych była wokalna wersja utworu High Upon This Love, wykonywana przez Dionne Warwick, a od 2000 do 2004 roku podkład muzyczny dla obu wersji napisów był już stały. W grudniu 2000 roku (odc. #3444) oraz listopadzie i grudniu 2001 roku wyjątkowo użyto motywu z lat 1987−2000. Muzyka przewodnia napisów ulegała zmianom w 2004, 2011 i 2017 roku, podobnie jak czołówka i logo serialu. Od 2017 roku sporadycznie pojawiały się również różne wariacje muzyczne w pierwszych sekundach napisów końcowych.

Od 1987 do 2013 roku nazwiska twórców serialu − Williama J. Bella oraz Lee Phillip Bell − niezmiennie pojawiały się na początku napisów. W 2013 roku (odc. #6481) przeniesiono je na koniec.

1987−2004
1987−1992 Od 1987 do 1992 napisy końcowe ukazywały się na czarnym tle, z logo serialu umieszczonym w lewym dolnym rogu. Nazwiska postaci i ekipy filmowej prezentowane były czcionką Huxley Vertical i pojawiały się z prawej strony ekranu. 1.1
1992−2004 W 1992 (#1272), czarne tło zastąpiono zmieniającymi się w każdym odcinku krajobrazami Los Angeles oraz zmieniono czcionkę napisów. Używano różnych widoków na plaże, domy bohaterów oraz ulice Los Angeles, dostosowane do miejsc odwiedzanych przez bohaterów i pory dnia. Logo serialu zostało wyśrodkowane i pojawiało się na samym początku. Nie ukazywano go jedynie w najkrótszych wersjach napisów. 3829.1
2004−2011
W lipcu 2004 (odc. #4334) wprowadzono nowe logo, które trafiło również do napisów końcowych. 5652.1
2011−
21 lutego 2011 (odc. #6010) wprowadzono nowe logo, które zaczęło obowiązywać w napisach końcowych. Zmianie uległa również czcionka użyta w tych napisach. Wraz z przejściem na wysoką rozdzielczość obrazu, czcionka również została lekko zmodyfikowana i obowiązuje do dziś.


W marcu 2017, mimo przywrócenia logo z lat 1987−2004 w czołówce, logo w napisach końcowych pozostaje niezmienione.

8368.4

Na przestrzeni lat, schemat napisów końcowych nie zmieniał się, prócz pojedynczych wyjątków:

  • #185 – napisy zostały umieszczone na tle gwiazdki rodziny Loganów. Przesuwały się one z dołu ekranu do góry, a jako podkład muzyczny wykorzystano świąteczną melodię We Wish You a Merry Christmas.
  • #186#211 – napisy końcowe przesuwały się z dołu do góry.
  • #708 – odcinek zakończonym nocą poślubną Caroline i Ridge'a. Zamiast stałego podkładu muzycznego, użyto instrumentalnej wersji utworu This Time Around, wykonanego przez Ronna Mossa oraz Nicci Sill.
  • #1693 – w napisach nie pojawia się logo, a stały motyw muzyczny zostaje zastąpiony piosenką Hooray for Hollywood w wykonaniu Doris Day.
  • #1694 – pomniejszone logo pojawia się w lewym dolnym rogu, a w tle ukazane zostają zdjęcia gwiazd Hollywood. Zamiast stałego podkładu muzycznego, pojawia się inna melodia z serialu.
  • #1747 i #1749 – odcinki zakończone scenami Taylor i Jamesa, uwięzionych w domku w Big Bear. Ukazały się krótkie napisy końcowe, a w tle ujęto zniszczone wnętrze domku. Stały podkład muzyczny zastąpiono odgłosami wichury.
  • #1781 – odcinek zakończony pogrzebem Taylor. W tle ukazano jej zdjęcie ślubne, użyto innej melodii, a pomniejszone, krótkie napisy pojawiły się w prawym dolnym rogu.
  • #1883#1885 – logo serialu ukazano w lewym dolnym rogu.
  • #1889 – krótkie napisy pojawiają się w prawym dolnym rogu.
  • #1899 – wyśrodkowane logo pojawia się u dołu ekranu.
  • #1932 – użyto specjalnej wersji motywu muzycznego Mody..., przygotowanego na koncert w Rotterdamie.
  • #2192 – stały motyw muzyczny zostaje zastąpiony instrumentalną wersją piosenki Deck the Halls.
  • #3027 – odcinek zakończony rozpoczynającym się porodem Amber. Stały podkład muzyczny zastąpiono odgłosami wichury.
  • #8211 – odcinek halloweenowy, w którym wizualizacja ducha pojawia się w trakcie napisów końcowych.
  • #8734 – w krótkich napisach końcowych wyjątkowo zostaje wymieniona obsada tego odcinka.
  • #8885 – napisy końcowe posiadają specjalne tło, a stały motyw muzyczny zostaje zastąpiony piosenką halloweenową.
  • #8921 – stały motyw muzyczny zostaje zastąpiony instrumentalną wersją piosenki Deck the Halls.

Crossovery

Związek z Żarem młodości

i
Osobny artykuł:


Bellowie, twórcy Mody..., w 1973 roku stworzyli serial The Young and The Restless, w skrócie Y&R, w Polsce znany jako Żar młodości. Od maja 1992 fabuły obydwu seriali są ze sobą powiązane poprzez zjawisko zwane crossoverem – postacie z jednego serialu pojawiają się w drugim. Przykładami takich bohaterów są m.in. Sheila Carter, Amber Moore, Deacon Sharpe czy Sally Spectra Jr..

Związki z innymi produkcjami

  • Jeden z odcinków serialu Świat według Bundych z 1989 roku nosi tytuł The Bald and the Beautiful (sezon 3, odcinek 7), który nawiązuje do oryginalnego tytułu Mody...The Bold and the Beautiful.
  • W 1997 roku główna bohaterka serialu Pomoc domowa ogląda serial Żar młodości. Podczas wizyty w studiu CBS spotyka Hunter Tylo (Taylor Hayes) oraz Barbarę Crampton (Maggie Forrester).
  • W 2009 roku Pamela Douglas i Donna Logan biorą udział w teleturnieju The Price is Right (odc. 5587 i 5588).
  • W 2012 roku Pamela Douglas i Nick Marone biorą udział w teleturnieju Let's Make a Deal (odc. 6241).
  • Na przestrzeni lat wielokrotnie pojawiali się w epizodycznych rolach uczestnicy amerykańskiej wersji show "Big Brother".

Widownia

Dane na podstawie badań przeprowadzonych przez Nielsen Audience Measurement, dotyczą wyłącznie oglądalności premier telewizyjnych – nie uwzględniają powtórek ani oglądalności odcinków za pośrednictwem internetu.

Stany Zjednoczone

Od sezonu 1988/1989 Żar młodości pozostaje niezmiennie na pierwszym miejscu w rankingu oglądalności amerykańskich oper mydlanych. Od sezonu 1998/1999 Moda na sukces pozostaje drugą najchętniej oglądaną telenowelą w USA.

Sezon Widownia Miejsce[16]
1987/1988 5,4 mln 8.
1988/1989 5,7 mln 8.
1989/1990 5,7 mln 6.
1990/1991 5,7 mln 5.
1991/1992 5,5 mln 6.
1992/1993 5,9 mln 3.
1993/1994 6,1 mln 4.
1994/1995 5,5 mln 4.
1995/1996 5,3 mln 3.
1996/1997 5,0 mln 3.
1997/1998 4,8 mln 3.
1998/1999 4,8 mln 2.
1999/2000 5,1 mln 2.
2000/2001 4,4 mln 2.
2001/2002 3,9 mln 2.
2002/2003 3,7 mln 2.
2003/2004 3,3 mln 2.
2004/2005 3,2 mln 2.
2005/2006 3,2 mln 2.
2006/2007 3,0 mln 2.
2007/2008 2,8 mln 2.
2008/2009 2,6 mln 2.
2009/2010 2,4 mln 2.
2010/2011 2,2 mln 2.
2011/2012 2,4 mln 2.
2012/2013 2,6 mln 2.
2013/2014 2,6 mln 2.
2014/2015 2,7 mln 2.
2015/2016 2,7 mln 2.
2016/2017 2,6 mln 2.
2017/2018 2,5 mln 2.
2018/2019 2,4 mln 2.
2019–2020 2,2 mln 2.
1. (16-20 marca 2020)[17]
2020/2021 2,0 mln 2.
2021/2022 2,0 mln 2.
2022/2023 2,1 mln 2.

Polska (1997-2014)

Średnia oglądalność Mody na sukces na TVP1 utrzymywała się na poziomie ok. 2 mln widzów. Gwałtowny spadek oglądalności notowano od 2012 roku, kiedy serial z godzin popołudniowych przeniesiono na godziny poranne. W ostatnim roku emisji serialu na TVP1, średnia oglądalność wynosiła 490 tys. widzów[18].

Rok Widownia
1994 brak danych
1995
1996
1997 4,76 mln
1998 4,62 mln
1999 4,05 mln
2000 2,90 mln
2001 2,56 mln
2002 2,82 mln
2003 2,28 mln
2004 1,89 mln
2005 1,77 mln
2006 2,00 mln
2007 1,87 mln
2008 1,65 mln
2009 2,26 mln
2010 1,93 mln
2011 1,92 mln
2012 0,85 mln
2013 0,78 mln
2014 0,49 mln

Spin-off

Latem 2013 Moda na sukces doczekała się spin-offu w postaci internetowego serialu Room 8, stworzonego przez Bradleya Bella przy współpracy z aktorami serialu – Karlą Mosley (Maya) oraz Lawrencem Saint-Vincentem (Carter Walton), którzy współtworzyli scenariusz. Pierwotnie serial miał służyć jedynie jako element scenariusza Mody na sukces, jednak ostatecznie powstało osiem odcinków, które udostępniono w Internecie na stronie CBS. Mosley i Saint-Victor występują w nim w rolach głównych. Wydarzenia z Room 8 nie wpływają na fabułę Mody na sukces.

Kapsuła czasu

Z okazji 30-lecia istnienia Mody na sukces, twórcy przygotowali specjalny cykl, zatytułowany Kapsuła czasu, który zawierał archiwalne sceny serialu. Cykl był emitowany od 1 do 14 marca 2017 roku (odc. 75357544), przed napisami końcowymi danego odcinka. Kapsuła czasu nie została pokazana w odcinkach udostępnionych w Polsce.

Wydania DVD

Pierwsze wydania Mody na sukces na płytach DVD miały miejsce w latach 2008 i 2009. Wtedy to na rynki europejski oraz australijski trafiły zbiory ulubionych odcinków fanów ("Fan Favorites Collection") oraz najlepszych ślubów ("Best of Weddings"). W roku 2010 na australijskim rynku pojawiła się kolekcja najbardziej szokujących momentów ("Most Shocking Moments"), zaś dwa lata później – w Stanach Zjednoczonych. W 2010 roku na rynku australijskim pojawiły się także wydania z odcinkami, w których były bójki i rękoczyny ("Catfights and Brawls"), a rok później – z najlepszymi odcinkami Brooke, Ridge'a i Taylor ("Best of Brooke, Ridge & Taylor").

W Niemczech od 29 kwietnia 2011 do 2 kwietnia 2015 udostępniana była kolekcja zawierająca 250 pierwszych odcinków Mody na sukces. Odcinki te zostały wydane z niemieckim dubbingiem oraz oryginalną, angielską ścieżką dźwiękową. 23 listopada 2011 roku pierwsze odcinki serialu trafiły również na rynek szwedzki, zaś 6 listopada 2012 na rynek amerykański, ale tam wydano tylko 16 pierwszych odcinków. W Australii od 3 grudnia 2012 do 1 września 2015 roku wydawano 100 pierwszych odcinków serialu.

Tytuł Liczba odcinków Data premiery
Europa Australia USA
Fan Favorites Collection 21 3 września 2008 19 listopada 2008 brak
Best of Weddings 25 11 marca 2009 1 kwietnia 2009 brak
Most Shocking Moments 25/15 (USA) brak 6 października 2010 23 lipca 2012
Catfights and Brawls 25 brak 1 grudnia 2010 brak
Best of Brooke, Ridge & Taylor 25 brak 2 marca 2011 brak
How It All Began 1 25 / 16 (USA) 29 kwietnia 2011 3 grudnia 2012 6 listopada 2012
How It All Began 2 25 [26-50] 14 października 2011 1 maja 2013 brak
How It All Began 3 25 [51-75] 17 lutego 2012 1 maja 2015 brak
How It All Began 4 25 [76-100] 27 kwietnia 2012 1 września 2015 brak
How It All Began 5 25 [101-125] 3 sierpnia 2012 brak brak
How It All Began 6 25 [126-150] 23 listopada 2012 brak brak
How It All Began 7 25 [151-175] 23 listopada 2012 brak brak
How It All Began 8 25 [176-200] 28 listopada 2014 brak brak
How It All Began 9 25 [201-225] 28 listopada 2014 brak brak
How It All Began 10 25 [226-250] 2 kwietnia 2015 brak brak

Publikacje

W 2014 roku na rynek amerykański trafiło osiem publikacji książkowych z gatunku romansu, których głównymi bohaterami są wybrane postacie Mody na sukces. Każda historia tworzy zamkniętą całość i nie ma wpływu na fabułę serialu. Cykl książek składa się z następujących tytułów:

Tytuł Data wydania Autor Główni bohateorowie Okładka
Forbidden Affair 28 stycznia 2014 Amy Andrews Steffy Forrester
Bill Spencer Jr.
Forbidden affair
Collision Course 28 stycznia 2014 Shannon Curtis Taylor Hayes
Bill Spencer Jr.
Collision Course
Second Chances 25 marca 2014 Ros Baxter Steffy Forrester
Rick Forrester
Second chances
Stormswept 25 marca 2014 Shannon Curtis Hope Logan
Oliver Jones
Stormswept
Blindsided by Love 5 listopada 2014 Hilary Rose Caroline Spencer
Ridge Forrester
Blindsided by Love
Heart's Desire 1 grudnia 2014 Amy Andrews Taylor Hayes
Rick Forrester
Heart's Desire
Sunset Love 1 grudnia 2014 Shannon Curtis Brooke Logan
Thorne Forrester
SunsetLove
Dangerous Love 1 grudnia 2014 Ros Baxter Donna Logan
Ridge Forrester
Dangerous love

Krytyka

Wątki

Jako typowa opera mydlana, Moda na sukces skupia się na stosunkowo niewielkiej grupie głównych postaci, rzadko przekraczającej liczbę trzydziestu w danym okresie emisji. Serial spotyka się z krytyką za słabo rozwinięte wątki poboczne oraz zbyt mocne skupienie na pojedynczych historiach, które zazwyczaj dominują przez dłuższy czas. W porównaniu do innych amerykańskich oper mydlanych, opowiadanie przez kilkanaście odcinków o tym samym wątku jest rzadkością, jednakże w Modzie na sukces zdarza się to stosunkowo często.

Krytyce poddawany jest też fakt zbyt szybkich zmian w związkach postaci, co jest konsekwencją stosunkowo wąskiej obsady. Widzowie coraz częściej krytykują częste zmiany uczuć bohaterów i domagają się, aby pary nie rozstawały się tak często. Wielu znanych krytyków, m.in. Carolyn Hinsey, wielokrotnie wspomina o nagłych zatrzymaniach rozwoju akcji i niespodziewanych zakończeniach wątków, takich jak wątek romansu pomiędzy Bridget i Ridge'em w 2003 roku.

Wątki oper mydlanych często charakteryzują się nadzwyczajnymi, a wręcz absurdalnymi i nierealnymi wydarzeniami, co budzi często skrajne emocje. Powracające postacie, które uważano za nieżyjące, są jednym z popularnych chwytów narracyjnych, nakierowanych na zwiększenie dramaturgii i zainteresowania widzów. Te wątki bywają krytykowane przez część widzów i krytyków za swoją nierzeczywistość i niedorzeczność, ale z drugiej strony dla wielu fanów oper mydlanych to właśnie takie elementy czynią je ciekawymi i emocjonującymi. Przykładowo, Taylor Forrester była dwukrotnie uznawana za zmarłą – w 1994 z powodu katastrofy lotniczej oraz w 2002 po tym, jak została postrzelona. Jednak postać ta powróciła do serialu kolejno w 1995 roku, gdy okazało się, że nie leciała feralnym samolotem, lecz została napadnięta i uratowana przez księcia Omara Rashida oraz w 2005 roku, kiedy ujawniono, że zapadła w śpiączkę, a jej ciało zostało wykradzione ze szpitala przez księcia Omara, który pozostawił w trumnie podobną do niej kukłę. Innym przykładem surrealistycznego powrotu postaci jest Macy Alexander. W 2000 roku uważano, że zginęła w wyniku eksplozji samochodu, jednak w 2003 roku okazało się, że wybuch wyrzucił ją z pojazdu, dzięki czemu przeżyła. W tym samym roku uznano, że Ridge Forrester zginął, wpadając do rozpalonego pieca. Jednak kilka odcinków później okazało się, że wpadł on do komory na popiół i przez kilka dni był nieprzytomny. W 2005 roku Felicia miała umrzeć w ramionach swojej matki, jednak niedługo wyszło na jaw, że odzyskała przytomność w karetce dzięki interwencji Stephanie i przeżyła. William Bell, twórca serialu, chciał przywrócić postać Caroline Spencer ze świata zmarłych w 1994 roku, ale odtwórczyni tej roli – Joanna Johnson – odmówiła. Podobny pomysł miał Brad Bell, syn Williama i obecny producent wykonawczy Mody na sukces, ale aktorka ponownie odmówiła.

Przywracanie do życia zmarłych postaci to wątki uważane za kontrowersyjne i mało prawdopodobne, ale jednocześnie przyciągające uwagę i zwiększające oglądalność serialu. Często sukces oper mydlanych przypisywano historiom, które są dalekie od rzeczywistości, gdyż przyciągały widownię swoim dramatyzmem i nieprzewidywalnością. W ostatnich latach notuje się jednak spadek popularności klasycznych telenowel, który wymusza dostosowywanie scenariusza do aktualnych realiów i wymogów publiczności. Amerykańska widownia niechętnie przyjmuje już pomysły scenarzystów, którzy próbują wplatać do klasyczne chwyty narracyjne. Taki wniosek nasuwa się, obserwując jak fani dają upust swoim emocjom, między innymi poprzez media społecznościowe, które stały się ważnym środkiem komunikacyjnym i informacyjnym Mody na sukces. Przykładem może być główny wątek 2019 roku, kiedy nowo narodzona Beth Spencer została przy porodzie wykradziona swoim rodzicom, którym wmówiono, że umarła, a następnie przez wiele miesięcy była wychowana przez inną postać. Choć tego typu wątki są klasyczne dla oper mydlanych, amerykańscy fani skrytykowali scenariusz pod niemal każdym postem oficjalnej strony B&B na Facebooku. Widzowie czuli się zniesmaczeni przebiegiem wątku i domagali się jak najszybszego oddania dziecka biologicznej matce. Oliwy do ognia dodawał następny chwyt, kiedy kolejne postacie odkrywały prawdę o Beth, ale z różnych powodów decydowały się milczeć, co wydłużało wątek i pogłębiało krytykę[19] [20].

Miłosne trójkąty, które są swoistym znakiem rozpoznawczym Mody na sukces, także przestają cieszyć się popularnością wśród współczesnej amerykańskiej widowni. Krytykowane jest propagowanie przez serialu zakrawającego o seksizm obrazu kobiet, które muszą starać się o względy mężczyzny. Zwraca się również uwagę na fakt, że o wiele rzadziej to kobieta jest celem rywalizacji mężczyzn[21].

Krytyka niemal kazirodczych związków

Z powodu stosunkowo niewielkiej obsady, scenarzyści byli zmuszeni do stworzenia związków pomiędzy członkami rodzin połączonych powinowactwem. Dodatkowo, wiele wątków dotyczyło walk o partnera pomiędzy rodzeństwem lub dzieckiem i rodzicem. Niektóre rywalizujące o miłość postacie nie są spokrewnione biologicznie, gdyż w 2001 okazało się, że ojcem Ridge'a Forrestera jest Massimo Marone, a nie jak wcześniej sądzono, Eric Forrester.

Przykłady tego typu związków:

  • Pocałunki pomiędzy Ridge'em Forresterem a Bridget Forrester, która pierwotnie była uznawana za jego córkę, ale później okazało się, że jej biologicznym ojcem jest Eric Forrester. Przez lata uważano Bridget i Ridge'a za przyrodnie rodzeństwo, a ponadto, gdy Ridge był mężem Brooke, Bridget była jego pasierbicą.
  • Relacje Brooke Logan z Forresterami: małżeństwa z Erikiem, Ridge'em i Thorne'em, a także pocałunki z Thomasem.
  • Romanse Brooke z jej ówczesnymi zięciami: Deaconem Sharpe'em i Nickiem Marone, romans i zaręczyny ze szwagrem, Billem Spencerem oraz przypadkowy seks z chłopakiem córki, Oliverem.
  • Relacje Donny Logan z Forresterami: flirt z Ridge'em, zaręczyny z Thorne'em oraz małżeństwo z Erikiem.
  • Relacje Katie Logan z Forresterami: zaręczyny z Ridge'em oraz flirt i małżeństwo z Thorne'em.
  • Relacje Katie Logan ze Spencerami: małżeństwa z Billem oraz romans i zaręczyny z jego synem, Wyattem.
  • Związki Erica Forrestera z Elizabeth Logan i małżeństwa z jej córkami – Brooke i Donną.
  • Związki Ridge'a Forrestera z siostrami Logan: małżeństwa z Brooke, zaręczyny z Katie i flirt z Donną.
  • Związki Thorne'a Forrestera z siostrami Logan: małżeństwa z Brooke i Katie, a także zaręczyny z Donną.
  • Związki Billa Spencera Jr. z siostrami Logan: małżeństwa z Katie, flirt z Donną oraz romans i małżeństwo z Brooke.
  • Małżeństwa Ridge'a Forrestera z Caroline Spencer i jej siostrzenicą, Caroline Jr.
  • Małżeństwa Nicka Marone z Bridget, jej matką Brooke, a także romanse z siostrami Brooke – Katie i Donną.
  • Relacje Taylor Hayes z Forresterami: małżeństwa z Ridge'em, związek z Erikiem, zaręczyny z Rickiem, a także zaręczyny z Thorne'em.
  • Relacje Taylor Hayes z Loganami: flirt ze Stormem oraz seks z jego ojcem, Stephenem.
  • Związki Amber Moore z Forresterami: małżeństwa z Rickiem oraz romanse z Thomasem i Marcusem.
  • Związki Caroline Spencer Jr. z Forresterami: małżeństwa z Rickiem i Ridge'em, a także związki z Thomasem.
  • Związek Ricka Forrestera z Phoebe Forrester oraz zaręczyny z jej matką, Taylor Hayes, oraz siostrą, Steffy Forrester.
  • Relacje Steffy Forrester ze Spencerami: pocałunki i seks z Billem oraz małżeństwa z jego synami, Liamem i Wyattem.
  • Małżeństwa Hope Logan z braćmi Spencer: Liamem i Wyattem.
  • Romanse Quinn Fuller z Billem Spencerem i jego synem, Liamem.
  • Małżeństwo Quinn z Erikiem Forresterem i pocałunki z jego synem, Ridge'em.
  • Małżeństwa Caroline Spencer z braćmi Forrester: Thorne'em i Ridge'em.
  • Relacje Clarke'a Garrisona z Forresterami: pocałunki ze Stephanie i jej córką Felicią, a także małżeństwo z jej drugą córką, Kristen.

Krytyka w Polsce

Moda na sukces jest najdłużej emitowanym serialem w Polsce i często staje się przedmiotem żartów ze względu na cechy charakterystyczne dla oper mydlanych, takie jak powolna akcja, nierealistyczne wątki, powinowactwo bohaterów związanych ze sobą i niski poziom aktorstwa. W programach i artykułach, w których pojawiają się odniesienia do serialu, zwykle traktowany jest z przymrużeniem oka jako synonim czegoś nieskończonego (stąd potoczne określenie "tasiemiec") i przeznaczonego głównie dla starszego pokolenia, w związku z czym często można spotkać komentarze o oglądaniu serialu z babcią lub rzadziej, z mamą. Błędnie uważa się również, że Moda na sukces to najdłużej emitowany serial w historii, podczas gdy jest jedną z najmłodszych telenowel, a tytuł najdłużej emitowanej opery mydlanej przynależy do Guiding Light (liczba odcinków w dniu zakończenia produkcji to 15 762, a łącznie z początkowymi odcinkami radiowymi: 18 262). Najdłuższym wciąż emitowanym serialem jest General Hospital (ponad 15 200 odcinków).

W 2009 roku na antenie TVN pojawiła się parodia Mody na sukces, zatytułowana Grzeszni i bogaci, która kpiła z cech charakterystycznych oper mydlanych[22]. W serialu pojawiły się postacie o imionach i nazwiskach znanych z B&B, takie jak Forrester, Tejlor czy Rik. Serial opierał się na francuskiej wersji Le cœur a ses raisons (tł. serce ma swoje racje). Parodia została jednak zdjęcia z anteny po wyemitowaniu zaledwie czterech odcinków.

W 2010 roku polski reżyser i scenarzysta Jerzy Gruza przyznał, że nie dałby się namówić do pracy nad operą mydlaną, gdyż uważałby to za zbyt nudne[23].

28 kwietnia 2022 roku Paweł Ozdoba, prezes organizacji "Centrum Życia i Rodziny", przedstawił hipotezę, że wysoki wskaźnik rozwodów w Polsce może być spowodowany nadmiernym wpływem seriali, takich jak Moda na sukces, Przyjaciele czy Teoria wielkiego podrywu[24]. W odniesieniu do Mody..., Ozdoba wyraził się w następujący sposób:

Myślę, że każdy pamięta amerykański serial "Moda na sukces". To był hit, wszyscy to musieli oglądać, część się śmiała, część oglądała z zainteresowaniem, część być może nawet pasjonowała. W szczycie zainteresowania jeden odcinek oglądało w Polsce 5 mln osób. To są oficjalne dane, które udało mi się znaleźć, a zatem jest to wielki sukces. Taka oglądalność oznacza, że wszystkie informacje, które pojawiały się w serialu, wpływały na mentalność widzów, kształtowanie ich poglądów i postaw. (...) W latach 1987-2021 zanotowano w serialu aż 99 ślubów (...) nie wnikam tu, czy były to śluby kościelne, cywilne czy humanistyczne. A jednocześnie 42 rozwody i dodatkowo 17 ślubów zostało unieważnionych, bo para narzeczonych w tym serialu zawierała ślub pomimo tego, że już trwała w jakimś związku małżeńskim. To pokazuje, że śluby w Polsce były przez wiele lat przedstawiane jak jakaś karykatura. (...) To na pewno oddziaływało na nasze postrzeganie małżeństwa, rodziny, na myślenie o tym, w jaki sposób w przyszłości można tworzyć rodzinę. Skoro przez 20 lat wierny widz "Mody na sukces" oglądał, że zanotowano 99 ślubów, ale 42 rozwody, w tym 17 unieważnień z kuriozalnych powodów, to nagle się okazuje, że rozwody to codzienność, po prostu kolejny etap w życiu. Skoro dochodzi do problemów, nieporozumień albo pojawia się nowa osoba, bardzo ładna, atrakcyjna albo mądra, to okazuje się, że być może jest to jakaś szansa. Myślę, że taka, mówiąc już wprost, propaganda jednak miała poważny wpływ na myślenie i świadomość Polaków. (...) W 1997 roku był szczyt oglądalności Mody na sukces, 5 mln widzów oglądało każdy z odcinków. Aż 60 proc. osób, które miały wtedy włączoną telewizję, włączało ten serial i patrzyło na dziwne sytuacje, losy głównych bohaterów. Działo się to także w grupie wiekowej 4+, a więc zahaczamy tutaj o dzieci, ale również w pokoleniu 16-49, a zatem można powiedzieć, że młode osoby planujące małżeństwo miały takie, a nie inne wzorce.
— Paweł Ozdoba

Przypisy

Advertisement